El arte de las mujeres es cada vez más visible en el espacio artístico, aunque todavía necesita promoción y apoyo.
«Durante los últimos cinco años, el arte creado por mujeres se ha vuelto más intenso y más presente en el espacio artístico», afirma la curadora e historiadora del arte Izabela Rogala. Esto se observa especialmente en exposiciones y concursos “femeninos”. Aunque las artistas han ganado visibilidad en las últimas décadas, todavía buscamos nuevas formas de apoyar y promover sus obras. Las artistas polacas tuvieron la oportunidad de participar en el concurso titulado «El lado femenino del arte», organizado por Defabryka junto con la Fundación para la Protección de los Monumentos Industriales y Técnicos. En esta edición participaron 645 artistas con más de 6.000 obras.
«Las mujeres en el mundo del arte, a lo largo de los siglos, han sido poco apreciadas y relegadas a un segundo plano frente a los grandes artistas. Aún necesitan apoyo. Me alegra mucho que el movimiento en torno al arte femenino esté desarrollándose y que El lado femenino del arte haya tenido tanto éxito. La necesidad de expresar emociones a través del arte es muy viva y actual entre las mujeres», señala Isabella Rogala, curadora y jurado del concurso. «La idea principal del certamen es reforzar la posición de las mujeres en el espacio artístico. Además, busca crear un espacio expositivo tanto para artistas al inicio de su trayectoria como para aquellas con la posicion consolidada en el mundo del arte.»
El premio del concurso consiste en la presentación de una o varias obras en la exposición que lleva el mismo título: «El lado femenino del arte». El certamen se organiza desde hace cinco años y fue creado para facilitar la visibilidad de las artistas contemporáneas y mostrar sus obras en el espacio expositivo. La entrada es gratuita y abierta al público.
«En esta sexta edición del concurso observamos un mayor interés y un mayor número de postulaciones. En la primera edición recibimos algunas decenas, de las cuales seleccionamos 15. Se llevó a cabo durante la pandemia, por lo que recibimos menos solicitudes y el concurso tuvo menor difusión. Sin embargo, este año recibimos solicitudes de 645 artistas con más de 6.000 obras. Esto demuestra la magnitud del interés», destaca Rogala.
Izabela Rogala | Fuente/Źródło: Newseria
Los organizadores quedaron impresionados por el volumen y la diversidad de las propuestas. La mayoría de las participantes son pintoras figurativas. También hay numerosas aplicaciones de tejido artístico, así como pequeñas formas cerámicas. Además, muchas artistas trabajan con fotografía.
«La fórmula nos llevó a tomar la decisión de dividir la exposición en dos partes. La primera, que se presenta actualmente y estará abierta hasta el 1 de marzo y se presenta en el espacio de Defabryka. La edición de invierno de El lado femenino del arte incluye 50 obras de más de 40 artistas. Nos sorprendió especialmente la cantidad de obras textiles. En comparación con la edición del año pasado y las anteriores, este año contamos con ocho artistas dedicadas al tejido», explica la curadora.
La exposición de pinturas, esculturas y tejidos puede visitarse desde el 9 de diciembre en Defabryka, ubicada en la calle Duchnicka 3 de Varsovia, en el corazón industrial de Żoliborz. El edificio fue renovado por completo hace más de una decena de años y actualmente alberga tiendas, boutiques, restaurantes, showrooms y espacios comerciales.
«No es un espacio obvio, porque no se trata de una galería típica. El arte aparece frente al espectador, que no siempre está preparado para encontrarlo, lo que provoca diferentes niveles de sorpresa», explica Rogala.
En junio y julio de 2026 tendrá lugar la segunda parte de esta edición de El lado femenino del arte, centrada en la fotografía y en pequeñas formas cerámicas.
«El hecho de que hayamos recibido tantas postulaciones es un fenómeno. El año pasado también dividimos la exposición en una sección fotográfica y otra de pintura. Esto demuestra que la fotografía gana popularidad cada año y que cada vez más mujeres se animan a mostrarla. Entre las participantes hay tanto profesionales como principiantes. Gracias a ello podemos descubrir nuevos talentos y presentarlos al mundo del arte. La sección fotográfica contará con 18 artistas y una docena de obras. Aún estamos en la fase de selección final. A partir de las fotografías, también elegiremos las pequeñas formas cerámicas que completarán una exposición muy interesante y experimental, ya que hasta ahora no habíamos presentado una combinación de fotografía y cerámica».
El lado femenino del arte se centra en reforzar la voz de las mujeres en la cultura y el arte, ofreciendo un espacio para presentar sus obras al público. El objetivo del concurso es unir el mundo del arte y el de los negocios, dando a las artistas la oportunidad de entrar en el circuito institucional oficial.
«Hoy en día, las mujeres artistas tienen más oportunidades para presentar sus obras. El movimiento del arte femenino comenzó hace unos cuatro o cinco años y sigue desarrollándose en los espacios expositivos. Existen muchos eventos dedicados al arte de las mujeres, como la reciente exposición en el Museo de Arte Contemporáneo. He observado iniciativas similares tanto en Polonia como en otros países de Europa. El arte de las mujeres se diferencia del de los hombres porque se expresa a través de sus personalidades, sensibilidades, empatía y la visión del mundo que desean mostrar. Tras visitar la exposición, muchos espectadores comentan que perciben el elemento femenino y la manera en que las mujeres comparten su sabiduría, sensibilidad y experiencia del mundo contemporáneo», afirma Rogala.
El 13 de mayo de 2026 se inaugurará la exposición «La cuestión de la mujer 1550–2025» en el Museo de Arte Contemporáneo de Varsovia. La muestra cuestiona el mito de que las mujeres artistas anteriores al siglo XX no crearon arte. Por el contrario, ellas lucharon por ser parte del mundo del arte. La exposición propone una nueva visión de la historia del arte basada en la justicia, en dar voz a las figuras invisibilizadas y en revisar el canon actual. La exposición «La ciudad de las mujeres» complementa esta exhibición y es «un mosaico de distintas actitudes y estéticas, una riqueza y variedad de tradiciones y la fuerza del arte feminista». Esta exposición también se llevará a cabo el 3 de mayo de 2026.
Les invitamos a ver nuestro fotoreportaje en el número 32 de la revista Vistularte.
Traducción: Weronika Bazydło
Fuente: Newseria
Sztuka kobiet coraz wyraźniej widoczna w przestrzeni artystycznej. Nadal potrzebuje promocji i wsparcia.
– W ostatnich pięciu latach ruch wokół sztuki kobiet staje się coraz intensywniejszy i bardziej obecny w przestrzeni artystycznej – mówi kuratorka i historyczka sztuki Izabela Rogala. Widać to m.in. po organizowanych „kobiecych” wystawach czy konkursach. Choć widoczność artystek na przestrzeni ostatnich dekad znacznie się poprawiła, wciąż poszukiwane są nowe formy wsparcia i promocji dla ich twórczości. Polskie artystki już po raz szósty mogły wziąć udział w konkursie „Kobieca Strona Sztuki” organizowanym przez Defabrykę i Fundację Ochrony Zabytków Przemysłu i Techniki. Do tegorocznej edycji zgłosiło się 645 twórczyń z ponad 6 tys. prac.
– Kobiety w świecie sztuki – niedoceniane przez wiele epok, wiele stuleci, spychane w tył za osobowościami wielkich artystów – nadal potrzebują wsparcia. Bardzo cieszy mnie fakt, że ruch wokół sztuki kobiet prężnie się rozwija, a „Kobieca Strona Sztuki” cieszy się coraz większą popularnością. Potrzeba wyrażania kobiet i ich emocji poprzez sztukę jest bardzo żywa i bardzo aktualna – mówi Izabela Rogala, kuratorka wystawy „Kobieca Strona Sztuki” oraz jurorka konkursu. – Ideą konkursu jest wzmocnienie pozycji kobiet w przestrzeni artystycznej. Jest także możliwością stworzenia przestrzeni do ekspozycji dla artystek, które z jednej strony zaczynają swoją ścieżkę i przygodę artystyczną, a z drugiej strony dla tych, które już mają ugruntowaną pozycję w świecie sztuki.
„Kobieca Strona Sztuki” to konkurs, w którym nagrodą jest prezentacja jednej lub więcej prac na wystawie pod tą samą nazwą. Jest on organizowany cyklicznie od pięciu lat. Został stworzony z myślą o twórczości współczesnych artystek, które mogą skorzystać z przestrzeni ekspozycyjnej. Wystawy są bezpłatne i dostępne dla każdego.
– To szósta edycja konkursu „Kobieca Strona Sztuki” i z roku na rok obserwujemy ogromny wzrost zainteresowania, który przekłada się na liczbę zgłoszeń. W pierwszej edycji konkursu zgłoszeń było kilkanaście, z czego wybrano 15 prac. Odbyła się ona w pandemii i pewnie ten element przyczynił się do tego, że zgłoszeń było mniej, ale przede wszystkim konkurs był mało nagłośniony. Natomiast w tym roku zgłosiło się 645 artystek z ponad 6 tys. prac. To obrazuje, jak wielką skalę w tym roku przybrał konkurs i jak dużym zainteresowaniem się cieszył – podkreśla Izabela Rogala.
Izabela Rogala | Fuente/Źródło: Newseria
Organizatorzy konkursu byli pod wrażeniem nie tylko skali zgłoszeń, ale również ich różnorodności. Najwięcej prac zgłosiły artystki zajmujące się malarstwem figuratywnym. Pojawiło się również wiele aplikacji z zakresu tkaniny artystycznej i małych form ceramicznych. Równie silną grupę stanowiła fotografia artystyczna.
– Taka formuła zgłoszeń zaowocowała decyzją, że dzielimy wystawę na dwie części. Ta, która trwa obecnie do 1 marca i można oglądać ją w przestrzeni Defabryki, prezentuje właśnie malarstwo figuratywne, tkaninę i rzeźbę – wyjaśnia kuratorka wystawy. – Zimowa odsłona „Kobiecej Strony Sztuki” to około 50 prac czterdziestu kilku artystek. Tkanina jest w tym roku dużym zaskoczeniem, sama mam do niej ogromną słabość z racji mojego wykształcenia i pracy magisterskiej, którą pisałam u prof. Anny Sieradzkiej o polskiej tkaninie secesyjnej. W tym roku zgłosiło się osiem artystek, co jest zaskoczeniem w stosunku do ubiegłego roku, kiedy tkanin nie było wcale, podobnie w poprzednich edycjach.
Wystawę prezentującą malarstwo, rzeźbę i tkaninę można oglądać od 9 grudnia br. w Defabryce przy ul. Duchnickiej 3 w Warszawie, czyli w samym sercu industrialnego Żoliborza. Obiekt ten kilkanaście lat temu przeszedł kompleksową renowację. Na jego terenie można teraz znaleźć sklepy i butiki z wyposażeniem wnętrz, restauracje, showroomy modowe czy firmy komercyjne.
– Jest to przestrzeń nieoczywista, bo nie jest to typowa galeria. Sztuka tutaj sama wychodzi do widza, który często jest zupełnie na nią nieprzygotowany, dzięki czemu ma możliwość obcować z obiektami na wysokim poziomie poprzez element zaskoczenia – wyjaśnia Izabela Rogala.
W czerwcu i lipcu 2026 roku odbędzie się druga odsłona szóstej edycji „Kobiecej Strony Sztuki”, która skupi się na fotografii oraz małych formach ceramicznych.
– Dla mnie to jest fenomenalne, że zgłoszeń było tak dużo. W zeszłym roku także mieliśmy podzieloną ekspozycję na część fotograficzną i malarską. To obrazuje, że fotografia z roku na rok cieszy się coraz większą popularnością, coraz więcej kobiet odważa się ją pokazywać. Zgłaszają się nie tylko profesjonalistki, ale także amatorki, co nas jako jury szczególnie cieszy, ponieważ jesteśmy w ten sposób w stanie odkrywać nowe talenty i pokazywać światu sztukę, która dotąd nie była pokazywana – podkreśla jurorka konkursu. – W fotografii będzie 18 nazwisk i zapewne kilkanaście prac. Jesteśmy jeszcze na etapie wyboru i ustaleń, które z prac zgłoszonych w konkursie wezmą udział w wystawie. Na podstawie fotografii będziemy dobierać konkretne zgłoszenia małych form ceramicznych, które mają stanowić jedną całość, ciekawą i eksperymentalną, ponieważ dotychczas nie wystawialiśmy jeszcze fotografii połączonej z ceramiką.
„Kobieca Strona Sztuki” skupia się na wzmacnianiu głosu kobiet w kulturze i sztuce dzięki udostępnianiu im przestrzeni do zaprezentowania swoich prac szerszej publiczności. Misją konkursu jest więc łączenie świata sztuki i biznesu, a także danie szansy artystkom na zaistnienie w oficjalnym obiegu instytucjonalnym.
– Kobietom artystkom jest w dzisiejszych czasach łatwiej zaistnieć niż jeszcze kilka lat temu. Ruch wokół sztuki kobiet rozpoczął się mniej więcej cztery–pięć lat temu, więc one dość prężnie ruszyły w wystawiennictwie. Dużo się dzieje wokół wystaw kobiecych, a najlepszy przykład to aktualna wystawa w Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Z moich obserwacji wynika, że wiele jest mniejszych i większych imprez, zarówno w Polsce, jak i w Europie, na których sztuka kobiet jest pokazywana, eksponowana i doceniana – mówi Izabela Rogala. – Twórczość kobiet na pewno różni się od twórczości mężczyzn, ponieważ pokazywana jest przez pryzmat ich charakteru, wrażliwości, empatii, którą pokazują światu. Często słyszę podczas oglądania ekspozycji, że czuć pierwiastek kobiecy i czuć to, w jaki sposób kobiety chcą przekazać swoją wiedzę, wrażliwość i doświadczenia na temat aktualnego świata.
W Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie do 3 maja 2026 roku można oglądać wystawę „Kwestia kobieca 1550–2025”. Ekspozycja walczy z mitem na temat tego, że kobiety-artystki przed XX wiekiem nie realizowały swojej twórczej misji. Wręcz przeciwnie – dążyły do zaznaczenia swojej obecności. Wystawa ma również pokazać nowe podejście do historii sztuki, opartego na sprawiedliwości, oddaniu głosu „niewidzialnym” i prowadzącego do rewizji przyjętego kanonu. Uzupełnieniem wystawy jest inna ekspozycja – „Miasto kobiet” – która jest „mozaiką różnych postaw i estetyk, świadectwem bogactwa, różnorodnych tradycji i siły sztuki feministycznej”. Ta wystawa również będzie dostępna do 3 maja 2026 roku.
Zapraszamy do zobaczenia naszego fotoreportażu z wystawy w numerze 32 magazynu Vistularte.
Źródło: Newseria
